“这才是真正的好的小品。”
………………
因为《你好，李焕英》，网络上也在讨论小品煽情的必要性。
“大部分现在的喜剧小品就是网上去抄段子，然后把段子弄几个人去舞台上表演出来就完事儿，创作成本无限趋近于零。主要成本就是在网上请水军吹，蹭热点吹，趁热吹，再把热度炒起来。来自于网民又回归到网民，循环的过程中完成噶韭菜整套动作。”
“就这么个逗乐子玩儿的东西，也能被抄去上元宵晚会，我都觉得丢人。人贵有自知之明，觉得自己的生命等同于一台复读机，这是谁都受不了的事情，于是就必须要拔高一下下，不拔高一下下就会难受。”
于是就必须强行煽情一把，以告慰自己空虚寂寞冷的灵魂。”
“中国人太累了，连单纯的娱乐活动都要找点所谓高深的意义出来，不然就不安心，总觉得自己浪费了时间，而别人在这段时间里不懈努力赶超自己。”
“这种焦虑从小学生就开始了，小学生去春游，回来写春游的作文，如果你不写在春游中学到了什么有意义的事，那得分肯定很难看。”
“因为没本事让观众从头笑到尾，最后只能强行煽情，其实就是占据道德高点，让你笑不出来，但是又碍于道德高度，没办法骂他们。”
“不煽情没有人动啊，编剧又不会编，演员又不会演，只有煽下情，才可以勉强维持气氛这样子。观众个个都是人才，又会捧场，超喜欢在台上的。”
“靠煽情撑场子的喜剧，死套流行语，“接地气”，是庸才们能想到的最好办法。然而功力不够给什么素材都用不好。”
“煽情行吗？当然可以，但是，你二十分钟喜剧，十五分钟煽情。或者笑点没几个，煽情太表面。有啥意思，感动自己，折磨观众。”
“因为现在对小品的审核要求也高啊。。。敏感词要禁，敏感话题要禁，不能低俗，不能肤浅，要有一定的教育意义，能够引导人积极向上的。”
著名作家北宫望则写了这样的评论。
“菜是原罪，归根结底就是菜，就是没能耐，包袱不好节奏不行。
一个喜剧作品，靠喜剧内容撑不住，只能靠往里放悲剧来绑架观众，真是讽刺。”
“先搞笑吧，不搞笑就太好笑了。”
“只能靠煽情道德绑架你，你不说好你就是没良心，这我多感人啊！我多升华主题啊！我这作品多牛逼啊你怎么能不说好呢？”
“当然我不是反对煽情，煽情是可以的，如果真的一个喜剧作品又搞笑又煽情还能有点教育意义那是很棒的，不是非要纯搞笑。我所批判的也不是带煽情的，而是你因为笑料不够去煽情的。那些人煽情不是为了煽情或者有什么深层含义去歌颂去批判什么，丫就是想不出好段子了。”
“你如果能把作品拍成《你好，李焕英》那样，那你煽情我一点意见都没有。”
“我再说一遍，煽情本身没有错！！！！你没有控制好煽情和搞笑的比例，才是错，用喜剧作品煽情，本身就是一个很困难的事情，做不好就会贻笑大方，做不到就是垃圾，就算是官方要求，人家徐乾怎么就行？现在很多演员怎么就不行？”
“说白了还是那句，菜！”
…………
这样的讨论还是有用处的，那就是煽情不是罪过，讲不好故事才是罪过，小品和写小说一样，要讲究起承转合，你把故事讲好，那效果是层层叠加的。
《你好，李焕英》这部作品也被很多人赞赏，这应该是煽情小品的代表作。
“前面的包袱很好，后面的情感到位，吃雪糕那段我真是无比怀念
记得小时候一家人中午吃完饭心满意足的吃雪糕，记得小时候大晚上想吃肉，爸妈出去买了酱猪蹄，一家人啃着猪蹄，满嘴油还笑得那么开心，现在的生活不缺这东西不缺那东西，唯独缺一点温情。”
“虽然小品都会前半部分勉强搞笑，最后会升华一下主题，讲一讲道理，这种小品我也烦，我也不喜欢看，但朱丽这个小品不一样，前半部分搞笑搞得行云流水，毫不生硬，后半部分升华也来的自然，最后哭都哭变形了，绝对的真情流露，不是那种做作的为了哭而哭，在乎形象的哭，挤不出眼泪的哭。而且我觉得她的穿越部分设计的非常好，尤其是钟表嘀嗒嘀嗒的声音那部分。”
“对于我们这种厂矿子弟来说，感触可能更深一些，镜头切换的一刹那，眼睛就有些湿润，这是我们小时候生活的地方，小品里种种过去的细节令人触景生情。”
“每天下午五点都会想起的大喇叭，宿舍里走街串巷吆喝“豆腐脑，刚出锅地豆腐脑！”成群结伴的刚下班的女工等等，很怀念过去的那些日子，对于年少的我们来讲生活真的是无忧无虑，而那时热热闹闹、生机勃勃的场景对比着现在厂区的荒凉与落魄，也让人不胜唏嘘。”
“我看了两遍，很感动。打动人心。子欲养而亲不在，是最让人痛苦，你的成功无法与父母分享，父亲已经离开我三年了。母亲还在辛苦的做家务。前一段，和媳妇一起给岳母买了个戒指。庆祝她的生日，看着评论，忽然会热泪盈眶，我想应该去给母亲买个戒指。”
“不懂什么艺术形式，也不懂节奏什么的，就是感觉动真情，真感动，现在很少有演员那么用心去表达东西了，大多一个段子或者一个网络词就高度概括了，用心的东西很难得。不是什么高大上，都是最简单最朴实的语言和行动。”
“近几年来看过最好的小品，没有之一，独一档。”
…………
许多人称这部小品为春晚天花板，这是非常高的赞誉。