如果是拍感情戏，比方法派更容易陷入角色自身的感情，如果是拍有精神问题的角色，或者演罪犯，那种背景经历越丰富的角色，就越危险了。
庄钦昨天独自研究了会儿他的意思。
利用潜意识入戏对他而言算是简单的事，因为已经习惯了，换一种，也就是以前用过的、老师教过的另一种。记录下每一种情感、喜怒哀乐稍纵即逝的感觉，精确地通过动作的设计在表演中表现出来。
他仔细地思考了那种喜欢一个人到迫切、想让对方知道，但又不能明说的心理。是没有过体验的情绪，但可以从其他地方找到相似的感情来替代。
很快，工作人员叫他们开拍，到这时，庄钦和女主角的交流还很少，两人对过好几遍台词，都背得很熟练。
演员酝酿情绪，场记打板，庄钦乱七八糟的想法一大堆，他能理解曾导的话，但一时半会儿无法消化，听见打板心里也是一急，立马想办法进入角色的精神世界，他看着不熟悉的女主角，感情无法到位，找谁代入？
脑海里的老虎机开始转动。
简陋的摄影棚，乱糟糟的片场，四周挤挤挨挨着大量的工作人员，充斥着打光板以及摄像机器。
他扮演的是地主家的后代，虽然落魄但这个人的行为举止，始终是有其特殊的风度的。单从人物的外形塑造而言，已经过关了。
再然后是台词，台词也说得很好，无可挑剔。
曾导却沉着脸：“再来一条。”他没有说问题所在，场记再次打板，各部门就位，重拍。
拍了好几条，他说了好，过，没有说别的，就让演员去另一个棚拍下一场戏。
直到四场戏全部拍完，他也没说好或者不好，然后让其他组的演员上了。
剪辑师开始拿着几场戏的素材忙活。
晚上，六组演员分别拍摄的、不足两分钟的戏被剪成了成片，在公寓底楼那巨大的投影屏上播放。
其他组的导师也被叫来，而其他演员听说他们组的曾导没有上理论和培训课，居然在棚里拍戏，都嫉妒得发酸。
所有人聚在一起看拍摄的片段，灯光暗了下来。
最先放的是庄钦的那一段。
镜头一到他出场，就有人“哇”了一声。
“他这样真的好帅。”
平时庄钦录制节目都穿没有logo的白t恤黑外套运动长裤运动鞋，也不化妆，但忽然变了妆容和打扮，给人的感觉完全不同了。
书生气的青灰长袍，斯文的气质，戴着圆片眼镜，哪怕衣服看得出是有些发旧，但那气度，正像是那个年代的地主-阶级。
女主的打扮则是麻花辫，红袄子，颊边扫了两团腮红，没有眼妆，带着土气但纯朴。演这个角色的赵艺灵已经三十岁了，但在这种扮相下，身上依然透出来一种少女的娇俏感。
四场戏不是连贯的场景，但情绪居然是很连贯的，从女主的芳心暗许到男主的动心但自持，男主帮忙从井里打水，和女主就着那盆水在阳光下的院子里你浇我我泼你的画面，看得在场的人都觉得不好意思了，说他们好有cp感。
明明女演员比庄钦要大十岁，在戏外都看不出什么，一演戏就能演出那种感觉。总共只有一分多钟的片段，却有着极强的故事感。
“演得好演得好。”灯光亮起来，有人给了掌声，“曾导也导得好。”
郑风柏看完这一段，表情都变了，他自己也不知道自己演得如何，拍的时候曾导什么都不说，也不指导，然后就过了。
但庄钦这段……确实拍得可以。
难以置信这是今天一天之内完成的。大导的功力可见一斑——但演员的水准就不是那么的精准了。
后面又放了其他演员的片段，单看都还可以，可一对比起来就很惨烈。有的演员扮相也好看，结果一说台词就让人出戏。
有的演员台词也可以，但感情明显不到位，可对手戏演员配合得也成问题。
“庄钦和赵艺灵是昨天就开始排练了的，我们今天才排的。”
六个片段放完，哪一段更好高下立见。
郑风柏脸上挂不住，心里也不服气，他不想出现在镜头面前，尽量低往后站，听其他组导师挨个点评。