就在郝云刚刚将录好的歌曲上传的时候，远在上京的某栋高级公寓里，一位模样英俊倜傥、年龄约莫二十五六的年轻人，正坐在钢琴前专心致志的练琴。
若是有《谁是歌王》节目的忠实观众在这里，一定会兴奋地认出他的身份。
此人不是别人，正是《谁是歌王》的人气选手凌言川！
不得不承认，他弹钢琴的本事确实有一手。
然而，即便他的钢琴弹得再出色，头上顶着的光环再耀眼，却也并没有什么卵用。
就在三天前，华中卫视的《谁是歌王》争霸赛落下帷幕，他的对手陈扬以一首钢琴伴奏的原创国风流行曲征服了全场观众和现场评委，拿下了总冠军的头衔。
而被无数人看好着的他，最终却是大爆冷门地与冠军失之交臂，以亚军的身份含恨离场。
据说那天赛场外，站在门口为他应援的粉丝们都哭了。
凌言川自己也一样。
要说谁最委屈，那肯定毫无疑问是他自己。
身为一名精通钢琴、吉他、古筝等近十种乐器的全能型歌手，他允许自己输在唱功和歌词上，也绝不允许自己输在了曲子上。
为了这次比赛，他特别准备了一首精心设计的曲子，将古筝的特色融入到了钢琴中，以流行乐的方式演绎了华夏古典音乐的美感。
作为老牌科技强国与人联时代优胜者，夏国的娱乐产业虽然起步较晚，流行文化方面稍逊海对岸一筹，但毕竟国力和国民的自信心摆在那里，在各种行业政策扶持的加成之下，近些年来已经隐隐有反超的趋势。
尤其是音乐这一块，越来越多的国风原创曲目和专辑登上国际金曲热销榜，国风的流行音乐也渐渐从小众爱好走向大众化，各种卫视举办的音乐大赛评委也非常乐意给这样的曲子颁奖。
原本在完成了这首曲子的创作之后，凌言川觉得自己几乎已经稳了。
然而没想到，最终的结果却是出乎了他的意料。
他不但输了比赛，而且还是输在了自己最擅长的地方。
他仍然记得评委在总决赛的点评环节，对自己的曲子给出的评价。
“歌词没什么可说的，姑且就说说曲子吧。我能听得出来，你在曲目的创作上是以声音阶‘宫商角徵羽’传统五声音阶来进行创作的，几乎没有用到4和7这两个音。客观的来讲，这是最中规中矩的创作方式，但我必须得指出，冠军不应该是中规中矩的。”
另一位评委也认同的点了点头。
“我赞同杨洁老师的观点，虽然你尝试用钢琴曲演绎华夏古典乐器的风格，也确实营造出了那种山水之间的氛围，但我还是得说……会不会有些过于教条了？”
第三位评委的观点就更为直白了。
甚至于，赤果。
“相比起另一位选手，你可能还需要加强一下作曲的能力。”
不耐烦地转了下手中的笔，那位评委把手中的灯拍了下去。
三盏灯灭！
以悬殊的差距，他输掉了总决赛！
其实，如果是自己实力不济，那倒也就罢了，他自问自己也不是那种输不起的人。
但问题偏偏在于，他对手弹唱的那首曲子也不咋地啊？
凌言川承认，评委说的确实是实话，自己在作曲的时候也确实刻意回避了4、7这两个比较难用钢琴奏出国风韵味儿的音，但这本来也不是什么罪大恶极的事情。
况且陈扬的曲子里，不也一样回避了4和7吗？
咋到他这儿问题又不存在了？
难道就因为他是芒果传媒的签约艺人？
总之当时的情况就是，现场的评委却像是视而不见一样，对陈扬的问题避重就轻，反而对一些称不上优点的东西却大肆吹捧。
在听感差距不太明显的情况下，观众们显然听不出那么多专业上的弯弯道道，也只是随波逐流地点头，跟着在那儿不明觉厉地认同。
偶尔有一两个懂行的粉丝想替他发声，声讨节目组的不公，但也被陈扬背后芒果传媒强悍的公关能力给压了下来。
很显然，节目组要的就是这种爆冷门的节目效果。
这让努力准备比赛的他，感觉自己就像个受人摆布的小丑。