他说：“那些阴暗的，沾满血腥的事我来做好了，为了让恶贯满盈的人倒下，即使让我去朝无辜者的心上扎刀也没有关系，虽然我也会难过，但当一个人的痛苦曾经超越过极限的时候，这种程度的难过就是可以忍耐的了。”
或许这就是《琅琊榜》的魅力所在。
无关感情，没有伤春悲秋，只是一个遍体鳞伤的男人背负着七万冤魂的痛苦，努力为他们的清白而挣扎奔走的故事而已。
著名影评人方方评价道。
“前两天剧荒，随意点开了一集，这两天为了追剧每天都睡好晚也不去健身了tt。评论等追完全集之后再补上。
我就是想说，每年国产剧能有10部，哦不，5部这种质量的，谁他妈还去追美剧啊。”
“一句话总结，琅琊榜用一部普通电视剧的预算，通过细致的前期准备，优秀的灯光摄影以及强大而又克制的后期，呈现出了大陆古装剧的最高视觉水准。
甚至在某些层面上已经隐隐有了好莱坞史诗大片的感觉。”
“关键字：画面：青灰，白，绛红色为主，突出厚重感。基本没有出现大面积的明黄、洋红等轻浮的色彩。”
“对比度饱和度偏低（优点），画面四周暗中间明亮的效果更接近胶片质感。”
这样的后期一是贴近历史主题，而是降低了特效难度。想要保持高对比高亮度高饱和度的同时还能有质感，需要大量钱。”
“道具质感：每个演员虽然只有几身衣服换来换去的，但细节到位，质感上乘，用料讲究。”
“镜头调度：有大片风范，慢慢分析。”
室外人物半身：构图完整，讲究，细节充沛，背景的绿色饱和度很低。琅琊榜常用构图1半身人物特写，古典九分格构图，画面重心落于黄金分割处，通常运用绿色背景来增强对比度。”
“大面积特效，色调统一，后期克制。低对比度降低了细节要求，呈现的最终效果很不错。”
“人物特写，琅琊榜的人物特写都有个鲜明的特点。越肩视角+锯齿构图，摄像机多半是从另一个角色肩部探出来，左下角被填满，让观众仿佛置身画面之中，从主角的视角去看另一个角色，更有参与感，其次就是画面层次更丰富，不单调。”
网友们纷纷赞叹。
“好专业，跪了，说的我都想看了。”
“好的东西总会有人认可的，你的评论也是哦，挺好的。”
“看的时候不知道这些门门道道，仅仅是觉得各种舒服，如今看到这样的内行见解后果断追。”
“还有色彩上也特别赞，皇帝的服装和朝堂背景都是以暗黄和黑色为主，符合整部剧气氛的凝重，想想那些五颜六色的剧，手动再见。”
“对于正常的观众，好的可能看不出来，但是不好的一眼就能看出！”
……
连方方自己也没怎么想到，他的剧评被各大媒体争相转载之后，竟然又有后来者模仿他的形式，就《琅琊榜》的道具、服装、礼仪、台词等各方面进行深度而全面的分析。
“我先说几个小细节，梅长苏头上的玉冠是真玉做的，蒙挚的铠甲有三十斤重，誉王府里设长史，太子宫中有詹事，而苏宅里的书都是翻过的样子，大部分带批注，苏兄倒的茶在冒热气，喝的中药有沉淀，喝之前需要晃碗……”
“剧组用心与否通过以上细节便可窥一二，国内的古装权谋剧能做到这种程度的实属不多，导演徐乾绝对是个细节控。”
良心剧《琅琊榜》！
这部剧的确禁得起推敲，用心处比比皆是，于是《琅琊榜》的观众口碑愈发惊人，良心剧之名更是不胫而走。
《琅琊榜》收视率一路走高，很快就横扫天下。
《琅琊榜》播放到第27集，随着剧情过半，梅长苏、靖王、霓凰郡主等角色已经被观众耳熟能详，其相关话题更是在潜移默化中席卷了论坛、贴吧、微博乃至普通网友的朋友圈。
徐乾的粉丝数再次增多。
“梅长苏真心帅炸了，再想到徐乾就是这部剧的导演，有种瞬间把持不住的感觉！”
“琅琊榜一个有关于复仇的故事，从前有个少帅叫林殊，他们林家的军队叫赤焰军，因为被奸人谢玉和夏江陷害，诬陷他们谋反，于是七万赤焰军在梅岭全军覆没，林殊家破人亡，他自己也身中剧毒，十年之后，他整容改名，化身梅长苏，重回金陵展开复仇。”
“这部剧中我最喜欢的角色是梅长苏，现在看剧越来越喜欢人格分裂的角色了，梅长苏正是这种，他身上有太多矛盾之处，既阴狠，又温暖；既腹黑又简单，最让我喜欢的是，他不择手段机关算尽，在内心深处，却一直有一层温暖的底色……”