“去西关谢谢。”
出租车门关上，从火车站的地下停车场驶出。冲上缓坡时，轮胎与水泥路面发出轰隆的摩擦，光线从挡风玻璃倾泻而下，随着车身的颠簸在眼前晃动。
“哎你们宁市发展得还蛮不错的哦？”
“还可以，”司机把着方向盘，不标准的普通话拖腔带调：“看跟谁比咯。”
“乱是乱了点，不比我们日本整洁。”
“哦你是日本人哦？怎么中文这么好？”
“我是归化三代啦。”
“回中国干什么？旅游？还是走亲戚？”
“好笑啦，现在哪里还有亲戚让我走？我陪外公回来看看。”
车内陷入沉默，只剩下镜头前划过的街景，高大的棕榈和琴叶榕，停放无序的电动车，戴着头盔载着小孩放学的中年家长。
“到了，十三，谢谢。”
“这么快？”
“这是老火车站，当然近咯，”司机低头慢吞吞地找钱，“马上要拆了，等从新站过来就远了。”
女生先下车，绕到另一边，“外公，我扶你。”
一双穿着黑布鞋的脚自出租车上踏下，非常吃力地站稳。他抬起眼，看到陌生而喧嚣的轰鸣，眼前的旧骑楼熟悉也陌生，风里有他熟悉的潮湿，但每张脸都不同了。
这是排练，戏演到这里就结束了，应隐从阿柔的角色脱出，“港台腔会不会太重？”
“不会。”
应隐仍挽着柯屿的胳膊：“说实在的，我有点紧张。”
柯屿斜她一眼：“你又不是没拍过一镜到底？”
“没拍过这么长的，而且阿柔的台词太密了，麻雀一样。”
两人聊着天，摄影组那边有了定论，确定了行车动线和场景时长是匹配的。
接下来需要排练下一场，同样的，动线、台词长度、语速三个维度确定一个完整场景的时长，由此来推敲运镜和布光的思路。
整个场景是实景一比一复刻过去。
真实的宁市西关附近并无火车站，如果是普通电影，自然可以前半部分在棚里拍绿幕，后半段实景，再通过剪辑完成叙事上的转场，但显然，对于一镜到底来说，无法做到两人从下火车、上出租、进西关的一整条线性拍摄。
为此，剧组首先勘察了真实的西关，确定了场景，继而将这一整个场完全复刻进了影棚，至于出租车上的街景，则通过特效完成——观众在看的时候应该很难想象，这出戏是车子在迷宫般的绿幕里绕来绕去拍成的。
由此，整个第三卷才总算实现了从火车车厢、车站、出租车、西关的一镜串联。
三卷的拍摄方案是一早筹备时就确定的，投资到了令人咋舌的地步，因此除了gc和三月影视之外，破天荒地加入了另两家出品方，但随着项目进度推进，最先的预算不断被推翻、增项，聂锦华整个人都要掐人中急救了——成本已经直奔两亿而去。
临近杀青，采访多了起来，按主创的高冷劲儿，自然不会抽出时间来讨好媒体，kpi全靠聂锦华扛了。
“不管是对制作水平还是概念上来说，我都看好这部片成为华语标杆，”聂锦华又一次对着媒体一本正经侃侃而谈，“《再见，安吉拉》所代表的，就是华语电影工业的前沿。”
“有没有担心过叫好不叫座？听说现在成本快三亿了，有没有可能回不了本？”
“没有到三亿，不过对于票房来说，如果能爆当然最好，要是爆不了，我们也会很坦然地接受，尊重观众的选择。”
其实媒体更想把这个问题拿去问商陆，奈何根本见不到导演的面。
真正投入到预演中，应隐才感受到其难度和繁琐，绝非普通电影可比拟。唯一值得庆幸的是，第三卷不像前两卷，不是炸楼就是杀羊，容错率低至零不成功便成仁的那种。第三卷是允许ng，允许精雕细琢的。
她饰演的阿柔，是阿宝的外孙女。
抗战结束又迎来解放战争，阿宝跟着军队从南征北战到了步步后退，退至东南，这支嫡系部队的有生力量走到了最后的结局——台湾。阿宝跟着无数的军人与新鲜壮丁，在风浪之中登岛，这之后，他在台湾遇到了日本遗孤，并与之结为夫妻，随着妻子在日本乡下的祖母传来音信，两人一同迁至日本。
阿柔就是在这样背景下出生成长的，不过，随着她的长大，外公阿宝的记性已经越来越差了，时常念叨一个名字，那是个洋名，代表着一个洋妞——“安吉拉”。
“幸好啊，外婆早就去世了，不然听你天天念着「安吉拉」长「安吉拉」短，不病死也气死啦！”