这次休息回来后，毛导对沈黎书的体重相当满意。
为什么执着的让她瘦呢？
主要是因为第三阶段“浓烈期”算是全剧的重头戏。
叶昙在这部分的情绪也许不如洛月激烈外放，但她的所有表现都能从日渐消瘦的体重上看出来。
就像所有美好的事情没办法长久，夜晚盛开绽放的昙花总要迎来天亮。
叶昙跟洛月的感情也被迫暴露在太阳底下，迎来洛家父母的审判。
从大侄女陈语过来后，也就预示着两人的地下恋情迟早要曝光。
第三阶段的“浓烈期”剧情是接着第一阶段的“热恋期”拍摄。
沈黎书跟安绒绒回到片场起就能发现整体的颜色布局跟之前不太一样了。
毛导喜欢用鲜明的色彩去表现感情，抓住观众的眼球，形成鲜明的印象。
而贯穿全剧的色调是——
蓝。
不同的蓝色表现不同的感情阶段。
就像叶昙跟洛月刚认识的时候，总能看到四处淡淡的蓝色。
像无意间仰头看见的蓝天，像洛月的裙摆叶昙的短袖开衫，像是公司的一副蓝色调的画，轻快。
而热恋期，则是四处都有明亮的蓝色，通透干净折射出光亮。
比如两人同居时用的盘子，比如叶昙的拖鞋，比如她送给洛月的蓝色妖姬，比如挂在阳台的风铃。
现在到了收尾阶段，毛导开始大面积的使用浓郁的深蓝色，像幽深的海底，无声透露出压抑阴郁的气息。
就像洛家的深蓝色吊顶，洛妈妈浓深到发黑的蓝色衬衫，洛爸爸手里同款色调的保温杯。
安绒绒算是亲身见到一个五大三粗的导演这么细腻心思，将电影的感情像绘画一样用由浅至深的颜色层层推进渲染。
沈黎书跟安绒绒说，“这就是毛导的本事，如果细心点你能在他的所有电影中看到这一手法的运用。”
听她这么讲，安绒绒仔细回想了一下。
就像以前毛导拍的《向阳》，仔细想想记忆最深的就是阳光的颜色，是沈黎书饰演的女大学生终于从山里跑出来后仰头眯眼对着太阳的镜头。
明亮温暖的光晕从头顶渲染开来，大学生站在阳光下的画面，看的人心生动容，竟有些想哭。
这么一想，毛导当时用的色调应该是黄色。
山沟里湿哒哒的暗黄色，跟后面的温暖干燥阳光形成强烈对比，所以一下子让人记住了。
安绒绒露出崇敬的表情，觉得毛导的形象那一瞬间在她心里陡然拔高数米，顿时厉害起来。
以前只知道他牛逼，但具体牛逼的都是在把人骂哭方面。现在从细节处见识到他的能力，才有种由心的佩服感。
这一行，要学的果然好多。
场地布置好，副导演过来喊两人去化妆。
今天上来拍摄的戏份就是洛月跟叶昙的地下恋情被陈语在家庭聚餐的时候无意识说漏嘴，被敏锐的洛家父母察觉。
他们开始有意识的劝洛月回家住，甚至提到她年龄也不小了什么时候去相亲。
[“月月，你还记得泰宁吧？”洛妈妈说，“你俩高中时候感情不错，后来他出国留学的泰宁，听过这两天就回来了，到时候咱们一起吃个饭。”
洛月每周都会回来一趟，很明显这周回来父母讨论的话题跟以前不太一样了。
洛月轻嗯一声，文静的垂眸吃饭。